Del álter ego al robot
2020: la invención del álter ego
Galaxy Corporation no es una empresa de entretenimiento reconvertida en compañía robótica. Crear el síndrome del álter ego en 2020, hacer debutar en el metaverso a los avatares de las celebridades y subir robots al escenario en 2026: lo que esta compañía ha hecho fue, desde el principio, una sola cosa — dar nuevos cuerpos a la IP. El álter ego fue un cuerpo con otro nombre; el avatar, un cuerpo dentro de la pantalla; y el robot de Physical AI es el cuerpo que ha salido caminando a la realidad.
Mommy Son, el rapero enmascarado, planteó la pregunta: si no soy mi personaje principal, ¿quién soy?
En 2020, Galaxy Corporation produjo, con Mommy Son a la cabeza, el programa «Bukae Seonbal Daehoe» (un concurso de selección de álter egos, presentado como el show que «destruye» al personaje principal). El formato, en el que cantantes, humoristas y streamers competían encarnando a sus álter egos, se convirtió en uno de los detonantes del «síndrome del álter ego» en la cultura popular coreana.
La esencia del álter ego no es el juego, sino la estructura: la IP de una persona no tiene por qué estar atada a una única identidad. Esta premisa será el punto de partida de todos los negocios posteriores de Galaxy.
Del álter ego al avatar — el cuerpo dentro de la pantalla
Si el álter ego era «un cuerpo con otro nombre», el paso siguiente fue un cuerpo sin entidad física.
Galaxy Corporation coprodujo el programa de TV Chosun «Bukae Jeonseong Sidae» (la edad dorada del álter ego), con el que las IP de álter ego de las celebridades debutaron como avatares en el metaverso, y emitió contenidos de los avatares virtuales de Mommy Son, Wonstein y San E en la pantalla K-pop Square del COEX, en Samseong-dong (Seúl). A través del formato televisivo y de los grandes soportes exteriores quedó demostrado que el avatar no era un experimento, sino un negocio de IP operable.
El «Marvel del hallyu» — la ambición de un universo
En enero de 2022, el consejero delegado Choi Yong-ho lo formuló así en una entrevista:
«Queremos crear el primer Marvel del hallyu de Corea. En el extranjero abundan las empresas centenarias —Marvel en Estados Unidos, One Piece en Japón—, pero en Corea todavía no hay ninguna.»
Igual que Marvel expande sus personajes al cine, las series y los videojuegos, Galaxy se declaró una compañía de «story living» que expande la IP de sus artistas en álter egos, avatares y universos narrativos. La incorporación de G-DRAGON en 2023 fue el punto de inflexión de esta estrategia: si la IP de un artista de primerísimo nivel puede expandirse en varios cuerpos, el modelo se convierte en industria. Y así quedó demostrado en la gira mundial Übermensch con el de-aging, los drones, el avatar de IA y la emisión al espacio.
Del avatar al robot — el cuerpo que salió a la realidad
El cuerpo dentro de la pantalla tiene límites: un avatar no puede subirse a un escenario ni mirar al público a los ojos en un mismo espacio.
La Physical AI borra esa última frontera. Que Galaxy cree el ídolo robótico, vista a los robots con MACH33 y convierta en permanentes los espectáculos de K-pop con robots del Galaxy Robot Park es el siguiente paso de la misma estrategia validada con los álter egos y los avatares. El robot no es el nuevo negocio de Galaxy: es la evolución final del álter ego.
| Etapa | Forma del cuerpo | Ejecución |
|---|---|---|
| 2020 | Álter ego — un cuerpo con otro nombre | Mommy Son · «Bukae Seonbal Daehoe» |
| 2021–22 | Avatar — el cuerpo en la pantalla | «Bukae Jeonseong Sidae» · Avatares en el COEX |
| 2023–25 | Avatar de IA — el cuerpo con inteligencia | Incorporación de G-DRAGON · De-aging · Videoclip de IA con Sora |
| 2025–26 | Robot — el cuerpo en la realidad | Ídolo robótico · MACH33 · Robot Park |
El origen de la IP hiperconvergente
El ecosistema de IP hiperconvergente del que habla Galaxy —una estructura en la que una misma IP existe a la vez en varios cuerpos: real, virtual, avatar de IA y robot— no es un concepto ideado en 2026. Es el resultado de seis años añadiendo, una a una, nuevas formas de cuerpo desde la pregunta de un rapero enmascarado en 2020.
Por eso la respuesta a «¿por qué una empresa de entretenimiento se mete de repente en robots?» es sencilla: no es de repente. El oficio de esta compañía fue, desde el principio, dar nuevos cuerpos a la IP.
Preguntas frecuentes
P. ¿A qué se dedicaba originalmente Galaxy Corporation?
Desde su fundación en 2019 se ha dedicado al negocio de IP de álter egos y avatares. En 2020 produjo el «Bukae Seonbal Daehoe» con Mommy Son a la cabeza, impulsando el síndrome del álter ego, y coprodujo «Bukae Jeonseong Sidae», que hizo debutar en el metaverso a los avatares de las celebridades. Esa estrategia de expansión de IP evolucionó, pasando por los avatares de IA, hasta el actual negocio robótico de Physical AI.
P. ¿Por qué una empresa de entretenimiento tiene un negocio robótico?
La estrategia constante de Galaxy Corporation es no encerrar la IP en un solo cuerpo. La estrategia validada con el álter ego (un cuerpo con otro nombre) y el avatar (el cuerpo en la pantalla) se ha extendido al robot (el cuerpo real): el robot no es un negocio nuevo, sino el siguiente paso de la misma estrategia.
P. ¿Qué significa «Marvel del hallyu»?
Es la visión que el consejero delegado Choi Yong-ho expuso en una entrevista de 2022: igual que Marvel expande su IP de personajes a múltiples medios, construir una empresa de IP centenaria que expanda la IP de los artistas coreanos en álter egos, avatares, robots y universos narrativos.
P. ¿Qué relación hay entre el síndrome del álter ego y Galaxy Corporation?
Galaxy Corporation fue la compañía que abrió el formato de contenidos de álter egos de celebridades con la producción del «Bukae Seonbal Daehoe» en 2020. También llevó a cabo los proyectos de debut de los avatares virtuales de Mommy Son, Wonstein y San E.